Allison a 120 km/hr


Por: Yoshi Pligo
@yOoShIRa

Cuando muchos pensaron que Allison desaparecería después de algunos cambios en la banda, Erik, Fear, Manolin y Diego regresan en 2012 con uno de sus mejores discos denominado “120 Km/Hr”.
 

Después del éxito obtenido con el disco anterior, nos sorprenden con temas nuevos, un sonido Pop Punk que contagia y provoca la melancolía a través de sus letras místicas; y es posible que alguien ha vivido debajo de una roca y no sabrá quien es Allison, aunque ya son parte de nuestra música diaria con sus 12 años de trayectoria musical.

El álbum está compuesto por 12 temas, tales como el homónimo del disco 120 Km/Hr,  16, No Hay distancia, Escapar, Vete al Infierno, entre otras; mi recomendación del álbum es el track “Matar o Morir”, con la colaboración del Grupo “TTS”, se muestra el poderío de la voz de Erik, una letra obscura que se que te identificaras con ella, hasta el punto de lograr erizarte la piel.
 

Después del éxito obtenido con su último material, e integrante nuevo (Alfie sustituye a Manolin) llegan con toda su música y energía a Toluca, Estado de México, donde se les espera ya con ansias, donde sus fans esperan escuchar éxitos como: Frágil, Memorama, Dime que, Addisi, Me cambio, 80´s, Adiós.,  Y así podría seguir mencionando cada uno de los temas que los han colocado en el lugar que se merecen.

Sé que el concierto de este 14 de Noviembre de 2014, quedará marcado por cada uno de los asistentes, nosotros; los fans de Toluca, esperamos con ansias la llegada de cada uno de sus integrantes para cantar, entregarnos y saltar al ritmo de sus potentes acordes.
 

Y sé que ellos harán lo mismo con nosotros, entregarse como siempre lo han hecho, sudar hasta el último acorde de sus guitarras y hasta que las luces se apaguen sabré que ha valido la espera, porque cumplieron con la expectativa y porque al verlos en vivo sus letras pudieron sacar esas emociones ocultas que solo ellos pueden hacer que exploten con tan solo un Baby Please.

Un día de octubre, rock con sabor norteño

Por: Jorge “Jaguar” Hernández
@JorgeAntrax


En esta ocasión hablaremos de una banda formada en el año 2008 en Ciudad Juárez, Chihuahua, caracterizados por la fusión musical que presentan, encontramos en su sonido el rock acompañado de tintes norteños que le da el acordeón, que también sirve para que algunos temas suenen al ritmo del tango, nos referimos a “Un Día de Octubre”.


Pero además del curioso sonido que manejan, su nombre sale un poco de lo normal y este se origina por las vivencias amorosas no muy gratas que vivieron los integrantes durante algunos días de ese mes.

Hasta el momento cuentan con un material discográfico, titulado “Alameda Reyna”, el cual les recomiendo ampliamente y estoy seguro, que más de una canción estará sonando en su mente por mucho tiempo.

Ellos participación en la edición 2012 del “Rockampeonato Telcel”, en la cual terminaron como los grandes triunfadores y precisamente este 2014 llegan a la carpa rockampeonato del vive latino, siento su primer aparición en este festival.



Integrantes:
Víctor Piñón – Voz y Guitarra
Luis Piñón – Voz y Acordeón
Héctor Parada – Guitarra
Rogelio Montes – Bateria


Yo también…Quiero Club

Por: Ferdinand Caligari
@rockafer



Todos los sonidos nacen a partir de una tendencia y Priscila González (voz, guitarra, teclados) junto con Gustavo Mauricio (voz, guitarra, percusiones) decidieron dar vida a un sonido propio basándose en el “Happy Fi”.

 Originarios de Monterrey, Nuevo León, en 2003 este Dúo empieza Tocando Covers, viéndolos tocar se une a ellos la fuerza y el talento de Marcela Viejo (voz, teclados)  y posteriormente Luis Fara (bajo, guitarra, teclados, voz) y Boscop Benavente (batería, bajo, teclados).


En 2005 sorprenden a la escena del Rock Nacional con su primer sencillo “No Coke” definiendo un estilo propio y un sello característico dejando a un lado los covers, alternando voces femeninas como masculinas en sus  temas tanto en inglés como en español, se han convertido en una de las bandas favoritas y consentidas de los festivales  ya que han hecho presentaciones en Vive Latino (05, 07, 09, 10 y 11) así como muchas presentaciones a lo largo de la República.    


Quiero Club como quinteto grabo dos discos “WOF” (2006) “Nueva América” (2008) y un EP “Días Perfectos”, pero tras la salida de uno de sus fundadores, Gustavo Mauricio, la banda tuvo que replantear y hacer ajustes a sus sonido dando como resultado su último disco titulado “el Techo es el Suelo” producción de la cual se derivan temas como: Días Perfectos, Cuerpo, No hay Nadie entre otros, este disco los consolida como una banda de las favoritas del público dejando en Claro que han logrado establecer un sonido propio.



Esta banda aparte de un talento inigualable, un estilo propio y diferente para muchos, tiene un bonus extra, en ella participan dos de las mujeres consideradas más bellas  de la escena rock  nacional.

Quiero Club ya es de las bandas sobrevivientes de aquel boom musical de inicio de los 2000 gracias a que siempre están innovando porque en la escena del Rock Nacional o Evolucionas o te extingues como banda.



 Puedes comprar el disco “El Techo es el suelo” de esta excelente banda Regia en:


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Entrevista a Little Jesus

Por: Mónica Albarrán
@mokanrol
Fotos: RedCherry TR


México no se está quedando atrás en la escena músical. Al contrario, está demostrando férreamente que hay gente creativa, emprendedora y sumamente talentosa. Un gran ejemplo de eso es la banda Little Jesus, que pese a estar tocando juntos año y medio han estado presente en un sinfín de festivales y conciertos.

El recibimiento de la gente ha sido excelente gracias a la originalidad de sus canciones y ese eclecticismo musical que hasta ahorita los define. Hay que rescatar que no sólo está en boga su ya muy escuchada canción “Azul”, con la que se lanzaron al estrellato; sino que definitivamente en su disco –que ya se puede encontrar en tiendas online- se pueden encontrar canciones para cualquier ocasión.

Santiago de 26  –voz y guitarra -  y  Fernando de 24  – Guitarra. Son los que nos cuentan la historia de su banda.

-¿Qué instrumentos tocan sus compañeros y por qué este día no pudieron acompañarlos?--Santiago toma la delantera y nos comenta: Truco toca la batería,  Arturo los teclados y Carlos toca el bajo, hoy no pudieron asistir a la entrevista por que están trabajando. Pero están en nuestros corazones y desde aquí les mandamos saludos.

-¿De dónde es Little Jesus y cómo es que un día al levantarse de la cama decidieron:¡vamos a hacer música!? – Fernando mira a Santiago con una sonrisa de complicidad y contesta:  Somos del Sur del D.F. Santiago y yo éramos amigos en la prepa, cotorreábamos pero nunca hablamos sobre hacer música. Después él se fue a estudiar 2 años música a Estados Unidos. Cuando regresó le habló a los demás – yo no los conocía- y me los presentó. Todos eran amigos en común  de él. Pero con él tiempo logramos hacer una excelente amistad.  

-Cuándo decidieron ponerle a su banda Litttle Jesus? –- Santiago hace un viaje a sus entrañables recuerdos--- Era una especie de chiste local que yo tenía con mi hermana, yo quería tener un alias de rapero, entonces un día, como que vi una figurilla del niño Jesús y decidí que mi alias de rapero iba a ser Little Jesus. Eventualmente se quedó como el nombre de la banda. Jamás pensamos en ponerle otro  y a todos los integrantes les encantó.

--Ahorita que están de visita en Toluca, ¿Qué les gustaría visitar?--Sólo venimos a la entrevista porque vamos a tocar el 11 de Abril en foro Landó, los organizadores nos invitaron y esperamos tomar gara…--Fernando hace una pausa dudosa y le pregunta a uno de los organizadores ¿Cómo se llama la bebida que nos recomendaron?-  a lo lejos se oye: ¡garañonas! – Ándale, eso queremos tomar, guarañonas, además estamos aquí porque no teníamos nada más que hacer.

-Se dedican a hacer otra cosa o ¿son músicos exclusivamente? – Sí, yo soy diseñador y arquitecto – Dice Fernando. ---Hacemos como artes visuales, videos, diseños y cosas así; digamos que somos creadores. El baterista es profesor de cocina en una Universidad del D.F. Nuestro tecladista es profesor de piano y el bajista tiene un estudio de grabación --Aclara Santiago--.

-Háblenos un poco de ustedes,  ¿Cuál es su libro favorito?- Una novela gráfica que se llama Black Hole de Charles Burns – Sin titubeos expresa Fernando. Mientras que Santiago se la piensa y opta por el Extranjero y Cat´s cradle de Kurt Vonnegut.

-¿En qué se basan para componer sus letras? – Una pregunta que, sobre todo va dirigida a Santiago- Pues las letras en cosas de la vida diaria, sensaciones que nos llame la atención las plasmamos ahí en forma de canción. La música es una idea general que se está cocinando ahí, entre el baterista y yo, generalmente. O de que soñaste que el mundo se iba a acabar. O de personas que nos caen gordas. Le escribimos una canción que se llama cretino imaginario a una persona que nos caía mal.

--¿Dónde y cuándo fue su debut y cuántos discos o álbumes tienen?- Fernando quién comienza a reírse dice: Fue en un lugar en el Distrito Federal que se llama Club Imperial. – ¿Y cómo es que llegaron ahí? - ¡Ah pues le abrimos a una banda que se llama Matilda Manzana, es un lugar que está por la Condesa,-- Complementa Santiago  -- Y en cuanto a los discos solamente tenemos uno pero no está en físico, solamente en internet. El Disco se llama Norte, lo llamamos así por el fenómeno meteorológico, viene el norte y empieza a llover ¿lo topas? Nos gusta el factor cambio inesperado.

--¿Cómo perciben la fama tan repentina que están viviendo?-- Pues bien, ha estado como que muy rápido. Ya tenemos bastantes seguidores fieles que han ido a todas nuestras tocadas. – Contesta Fernando – Gracias a eso nos hemos ido de gira  a Morelia, Querétaro, Puebla, Monterrey, Torreón. También hemos ido a Costa Rica, Colombia, San Francisco, Austin Texas, y ya. Hemos estado movidos. --Interviene Santiago --  A la gente le gustan nuestras canciones y creo que también les caemos bien. En internet subimos muchas cosas chistosas.
--¿Cuáles son sus influencias musicales? – De todo, al baterista le gustan como ritmos tropicales y así, a mi me gusta el rock de todo tipo. Yo creo que hay en el disco sonidos de todas las cosas que nos han influenciado, no tenemos un género específico.  

--¿Y así cómo dato curioso cuáles han sido las preguntas más extrañas o inusuales que les han hecho en sus entrevistas?—Se escucha la risa de Santiago—un chico una vez nos hizo una bien extraña, nos preguntó sobre nuestra vida sexual, ¿Te acuerdas? – voltea a ver a Fernando- Pero generalmente siempre nos preguntan lo mismo.
Fernando trata de evocar y el recuerdo --  Me acuerdo que pasó, pero no recuerdo muy bien la pregunta. Aunque una vez nos hicieron hacer un top de nuestras caricaturas favoritas y esa estuvo chida. Nos han preguntado de futbol y qué comida nos gustaba.
 Pero la más extraña – Afirma Santiago-- fue la de la vida sexual. Imagínate, era una entrevista muy normal y de repente: ¿Qué tal su vida sexual muchachos? (risas)
¿Han tenido mascotas? -- Yo no. Me daba un poco de flojera porque me asustaron y me dijeron que me iba a responsabilizar mucho de ella y como que no me interesó. Pero los otros integrantes de la banda tienen perros. Pero si tuviera un perro le pondría Mario, no sé por qué. – y ¿tú Fernando?-- yo tampoco, bueno, he tenido tortugas y peces. Creo que ahorita tendría una. Un perrito pequeño, o un zorro.

--Cuéntenme, ¿juegan muchos videojuegos? --  Yo dos tres, juego mucho Fifa.  –Yo Juego con los del Super Nintendo, Zelda, Mario, Megaman, Tortugas Ninja en el tiempo.- Dice emocionado Fernando.

¿Han compartido escenario con alguna banda muy influyente? -- Pues en festivales, nada más--. Sí, -Afirma Santiago-  Tocamos en un festival en el D.F. En el Centro Pegaso, tocamos con varias bandas grandes, como Toro y Moi, Animal collective. En Morelia pues con Molotov. Pero yo creo que En el Vive, vamos a tocar con varias bandas grandes.


--¿Y por último: ¿Qué le dirían a sus fans de Toluca?-- Nos vemos el 11 de Abril. Si alguien tiene el teléfono de José Saturnino Cardozo, invítenlo al show. Que los queremos muchos y que saquen las garañonas. – Concluyeron los jóvenes promesas- 


Un Dulce muy rocker: Candy

Por: Ferdinand Caligari
@rockafer


No solo es decir hagamos una banda y hagamos música…¿o sí? Esto lo deja entre dicho Candy, banda mexicana con toque extranjero, ya que sus vocales, Valentina Plasa (voz/bajo), mexicana - alemana al Igual que Michael Klotz (voz/guitarra), peruano – alemán le dan este distintivo toque, aunado a ellos Héctor en la batería.

Este proyecto nace cuando estos tres integrantes se conocen en la escuela y un día deciden hacer música, ¿cosa rara no? Es por eso que Candy rompe con el esquema de músicos convencionales aunque habían tenido educación musical desde temprana edad, no habían previsto que su futuro estaba bajo el manto de las nota musicales. 

Una vez decidido que harían una banda de rock encuentran sus primeras limitantes, Héctor “no” tenía Batería, Valentina “no” sabia tocar el bajo y Michael tenia noción sobre la guitarra, pero estas limitantes fueron superadas por su compromiso con ellos mismos y para con la banda, una vez superados los obstáculos empiezan a crear un sonido propio bajo las bases del “Punk” y pasan de ser una banda de Garage, a una banda seria, que pretende dar a conocer su música, lanzando así su disco debut “Stranger” producción enteramente en inglés que en la que el grupo deja ver su sello característico alternando voces Femeninas como masculinas en sus canciones, este  disco los catapulta para algunas presentaciones, en las cuales conocen a Joselo Café Tacvubo, quien al escucharlos le agrada el concepto del grupo, habla con ellos y decide producirlos ¿Que gran Padrino, no lo creen? es de ahí donde nace su segunda producción discográfica titulada “Control” dando un giro importante a su carrera pero manteniendo su sello característico como banda, este disco es completamente en español, abriéndoles más puertas en el mercado nacional mexicano y llevándolos a un presentación en el Vive Latino 2013 y a múltiples presentaciones en diferentes estados de la República Mexicana, demostrando que SÍ se puede decir “hagamos una banda y hagamos música”, dejando en claro que con dedicación y compromiso a lo que realices puede llegar a convertirse en algo grande.

Esta gran banda de la escena rock mexicana la puedes seguir en:
www.candymx.com
twitter.com/candymx
reverbnation.com/candymx
candymx.bandcamp.com
soundcloud.com/candymx

Facebook/candymx            

Adquiere los tenis de Candy en:

Son de Finlandia pero se dicen Vaqueros Rusos: Leningrad Cowboys



Por Mónica Albarrán
@mokanrol



Finlandia es la ciudad dónde nace una peculiar y humorística banda llamada ‘Leningrad Cowboys’. El nombre se da a conocer por primera vez cómo una banda ficticia en una película del cineasta Aki Kaurismäki, pero siendo entonces “Leningrad Cowboys go America”.

Su excentricismo es tal, que en algunos conciertos, salen cantando con el mismísimo coro del ejército rojo. A pesar de que tocan claramente Rock y Heavy Metal, la ropa que usan dista mucho de ser la ropa clásica de un metalero; ellos portan orgullosamente un traje de mariachi, copetes hilarantemente largos y parados, así como unas botas con picos ridículamente grandes.

Desde sus inicios en1989, han sufrido varios cambios de integrantes siendo sólo el vocalista y fundador Sakke Jarvenpää el único sobreviviente de la banda. Han grabado 8 discos con recopilaciones en vivo, soundtracks y covers.

Asumen que su influencia ha sido desde música mexicana (por eso el traje de mariachi) hasta el blues, jazz y por supuesto, música rusa (ahí su nombre de Leningrad). La gente no suele tomarlos en serio porque su estilo es más bien paródico e hilarante, pero es por eso que encantan a pesar de no ser una banda muy popular.

En cada uno de sus discos se muestra un gran virtuosismo musical y dominio de instrumentos; el hecho de que sus canciones sean covers, no quiere decir que no tengan su etapa creadora, sino al contrario, son tan versátiles y camaleónicos que en cualquiera de sus interpretaciones se puede decir sin miedo a equivocarse, que ninguno de sus discos es basureable de ningún modo.

Su disco más famoso porta el nombre de la banda “Leningrad Cowboys” seguido por “Terzo Mondo” y “Zombies Paradise” en donde la banda deja su chispa de comicidad y se convierte en un proyecto mucho más sórdido.

Esto es una invitación a gozar de la versatilidad de una banda tan deliciosamente estética y de un valor musical incalculable.



CONOCIENDO A LOS MACHINES



Iniciamos este nuevo proyecto y es un gusto para mí poder escribirles, yo les traeré algunas reseñas de bandas que en lo personal, me gustan mucho y que se las estaré recomendando, así que comenzamos con esto…

Desde Guadalajara, Jalisco para el mundo:
Machingon y su Dr. Kumbia

Por: Jorge “Jaguar” Hernández
@JorgeAntrax


Ese es el grito de guerra de esta banda tapatia, que ya lleva casi una década dentro de la escena del Rock, siempre caracterizados por su imagen enmascarada y su propuesta musical denominada “Guapacha Paguer”, esto por la fusión que realizan de distintos géneros, que van desde el metal hasta los ritmos tropicales.


En sus letras podremos encontrar temas románticos e irreverentes, teniendo como principales musas a las mujeres, la cerveza y la lucha libre, por ello cuando los escuches estoy seguro que no pararas de bailar y mover la mata, pero eso si, deberás estar muy atento, ya que el doble sentido abunda en sus letras.



Hasta el momento cuentan con dos discos, “Guapacha Paguer” (2006) y “Machingon que nunca” (2011) ambos discos fueron producidos por Galileo Ocha, guitarrista de “La Cuca”, por el momento ya preparan una tercer producción que estará compuesta por algunos covers de éxitos de la música mexicana que serán interpretados al puro estilo de los machines.



Su talento los ha llevado a compartir escenario con bandas como los Fabulosos Cadillacs, La Cuca y a participar en festivales como el “GDL JOVEN”, “EL PACHANGON” y este año llegarán por primera vez al escenario del vive latino, yo te los recomiendo ampliamente, estoy seguro que te divertirás y pasaras un rato estupendo.

Integrantes:

Pablito Makabrito (Voz)

Dr Kumbia (Guitarra)

Mascarnita Sagrada (Guitarra)

Súper Puñeco (Bajo)

Piochingon (Bateria)

Sr.Aquilez Vaeza Parada (congas)

Zorrillito(timbales)